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HONG KONG, CHINA. Los que han criticado a Hong Kong por su falta de oferta cultural pronto tendrán menos motivos para hacerlo. La ciudad está creando un distrito dedicado a la cultura, el Distrito Cultural West Kowloon.
Uno de los aspectos más destacados, actualmente en construcción, es el M + Museo de Arte y Diseño, que se abrirá en 2017. El marco arquitectónico estará a cargo de Herzog & de Meuron, mientras que el museo albergará piezas de arte de los siglos XX y XXI, el diseño, la arquitectura y la imagen en movimiento de Hong Kong, China, Asia y más allá.
Como parte de su serie “Grandes Colecciones de Museos”, ROOSTERGNN ha hablado con Lars Nittve, Director Ejecutivo del Museo + M, para saber más sobre esta aventura futurista.
¿Cuál es la misión del Museo M+ de Cultura Visual? ¿En qué aspecto contribuye a incrementar el panorama cultural de Hong Kong?
Wang Keping 王克平 Chain 1979 Wooden sculpture, 53 x 35 x 13.5 cm | M+ Sigg Collection
Lars Nittve: El M+ es el nuevo museo de la cultura visual de Hong Kong. Abarca el arte, el diseño la arquitectura y la imagen en movimiento de los siglos XX y XXI en Hong Kong, China y Asia, entre otros. Desde su localización, en una de las regiones más dinámicas del mundo, M+ documenta el pasado, informa sobre el presente y contribuye al futuro de la cultura visual dentro de un panorama mundial más interconectado. No existe otro museo igual ni en Hong Kong ni en otras partes de Asia, por lo que es una incorporación directa al, más bien, escaso panorama cultural existente.
¿Cuáles serán los aspectos más destacados en términos de contenido del Museo M+ de la Cultura Visual?
El objetivo principal de M+ es construir una colección preeminente de la cultura visual de los siglos XX y XXI. La colección incluye, en mayor o menor medida, las artes visuales, el diseño, la arquitectura y la imagen en movimiento de Hong Kong, China, Asia y el resto del mundo. En 2002 M + anunció la adquisición, mediante donación, de la Colección Sigg, la colección de arte contemporáneo chino más grande, completa e importante del mundo. Posteriormente, el equipo responsable de las tareas de conservación del museo ha adquirido unas 1000 obras de arte, objetos de diseño y material arquitectónico de Hong Kong y China, entre otros.
Uli Sigg ha donado un generoso regalo al Museo M+ de Cultura Visual. ¿Qué obras destacan de esta particular colección?
La fuerza de la colección Sigg del M+ reside en el hecho de estar construida como una colección de museo desde el principio. Representa a los principales artistas y movimientos, como las estrellas de finales de 1970, el “New Wave” o las vanguardias de los 80, pasando por el desarrollo mundial de los años 90 y 2000 e incluye las principales obras de arte de los artistas más importantes. Al mismo tiempo, también cuenta las historias «subyacentes» que representan el tejido que conforma una ecología artística.
¿Cuáles son sus metas en cuanto a exposiciones temporales antes de la apertura prevista para 2017?
Los proyectos temporales bajo el título “Mobile M+” tienen como objetivo explorar las diferentes posibilidades para involucrar al público en la ausencia de un edificio. Las exposiciones “Mobile M+”, así como las diversas charlas de carácter público, se conciben y se desarrollan como una forma de convertir en ventaja la supuesta dificultad de un ser «sin raíces», lo que subraya la importancia de no confundir el museo con el edificio.
Herzog& de Meuron han sido elegidos como arquitectos. ¿Qué aporta su diseño a la misión del museo?
Es un diseño que muestra una profunda comprensión de la visión de M+, que permite la fluidez entre los distintos tipos de materiales y géneros; entre un diseño abierto, amplio y acogedor para el público y un impacto visual que transmita seguridad en el paseo marítimo, frente al hermoso puerto de Victoria.
Usted es de Suecia, el conservador jefe viene del MoMA, el encargado del registro es español. ¿Con quién más cuentan en el equipo internacional?
Alrededor del 50% del equipo encargado de las tareas de conservación, educación y gestión de las colecciones está formado por personal de Hong Kong; el 25 % lo forma personal de otras partes de Asia (por ejemplo, China, Singapur o Corea) y el 25% restante está formado por personal de diversa procedencia. Esto nos vincula fuertemente con Hong Kong, pero permite el acceso a importantes expertos de cualquier parte del mundo.
En general, ¿cómo contribuirá el Museo M+ de la Cultura Visual a cambiar el modo en que se aprecia el arte en Asia?
El objetivo es crear un museo que refleje la situación en Asia, tanto con respecto a la «producción» como a la audiencia, al mismo tiempo que se hace uso de las mejores prácticas internacionales. Solo espero que podamos ser una fuente de inspiración para otros proyectos de museos de la región y para el aprendizaje del numeroso público que esperamos cuando abramos nuestras puertas a finales de 2017.
Wang Guangyi 王广义 王廣義br Death of Marat 1986br Oil on canvas, 150 x 200 cm. | M+ Sigg Collection
Zhang Peili 张培力 張培力br Series No 4 (Gloves) 1987br Oil on Canvas, 180 x 200 cm. | M+ Sigg Collection
Tsang Kin-wah (Hong Kong), The Fourth Seal at Mobile M+ Yau Ma Tei, 2012. | M+, West Kowloon Cultural District
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Lars Nittve es crítico de arte y escritor. Actualmente es el Director Ejecutivo de M +, museo de la cultura visual de West Kowloon, Distrito Cultural de Hong Kong. Durante su trayectoria profesional ha fundado y dirigido otros espacios culturales como la Tate Modern de Londres; el Moderna Museet de Estocolmo, y el Centro de Arte Contemporáneo de Rooseum en Malmö, Suecia.